Функционализм

В 1930-е годы Аалто экспериментировал с гнутой фанерой и проектировал мебель, которую было бы удобно хранить. Итогом стала знаменитая трёхногая табуретка «Стул 60»

Аалто дизайнер и предприниматель

Аалто всегда работал как архитектор и дизайнер своих проектов. Он создавал мебель и предметы интерьера и вписывал их в пространство здания. В дизайне Алвар Аалто опирался на природные формы, выбирал натуральные материалы, такие как камень, дерево, кирпич, и в своих работах воспроизводил мотивы живой природы. Вместе с этим Аалто стремился сделать вещи удобными и практичными.

Со временем мебель Аалто стала появляться не только в его авторских интерьерах, но и в обычных финских квартирах. Предметы обстановки из оригинальных зданий Алвара Аалто стали производить массово в 1953 году. Для этого Алвар и Айно Аалто, художница Майре Гулликсен и искусствовед Нильс-Густав Хал основали компанию Artek. Сегодня бренд владеет правами на наследие Аалто и до сих пор выпускает мебель и аксессуары по его эскизам.

Алвар Аалто создал табуретку «Стул 60» специально для лекционного зала Выборгской библиотеки

Табуретки с тремя ножками можно было укладывать друг на друга, чтобы они занимали меньше места

Для санатория в городе Паймио Алвар Аалто создал деревянные кресла «Паймио». Изогнутая спинка позволяла сидящему раскрыть грудную клетку и дышать свободнее. От традиционных кресел Аалто оставил комфорт и функциональность, но одновременно с этим переосмыслил дизайн и сделал кресло современным и элегантным.

В дизайне вещей Аалто также стремился передать красоту финской природы. Дизайн стеклянных ваз «Савой» изображает одно из финских озёр. Алвар Аалто и его жена Айно спроектировали их для конкурса дизайнеров стекла, который проводили компании Karhula и Iittala. Бренд Iittala производит их до сих пор. На создание одной вазы требуется 30 часов ручной работы. Как и в других работах Аалто, в вазе «Савой» соединяется функция предмета и её поэтическое осмысление.

До изобретения антибиотиков единственным способом лечения туберкулёза была профилактика — свежий воздух, солнечный свет, физические упражнения и покой. Всё это пациентам должна была обеспечить постройка Аалто

Санаторий в Паймио

В 1927 году Аалто переезжает в Ту́рку. Там он находит заказчиков, которые разделяют его взгляды на архитектуру и хотят строить в его стиле. Он побеждает в конкурсе на проект туберкулёзного санатория в Паймио, близ Турку. Это здание изменило подход к лечебной архитектуре. Здесь впервые на первое место встали комфорт пациентов и удобство сервисов.

Главное здание санатория поделено на три части: для больных, для технических нужд и переходное крыло. Все они объединены на уровне первого этажа. Крыло для пациентов представляет собой семиэтажное сооружение из бетона. На крыше — терраса для солнечных ванн на 120 мест. В восточном конце — ещё шесть балконов для солнечной терапии на 24 койки каждый. С южной стороны крыла для пациентов находится сад с соснами, искусственными прудами, игровыми площадками и полянами с дикими цветами и гравийными дорожками.

Вместе с Айно Аалто они придумали особенную форму раковин, чтобы звук текущей воды не тревожил других пациентов, и расположили окна так, чтобы даже больные, которые не вставали с кровати, могли видеть окружающую природу.

Аалто и декораторы выбирали цвета по их воздействию на психику. Они использовали холодные, успокаивающие оттенки для комнат, где пациенты должны были проводить много времени, а тёплые и яркие — в проходных местах и общественных пространствах. Эта цветовая схема часто применяется в современных больничных интерьерах.

Дизайн раковины, разработанный Алваром и Айно Аалто

Сейчас санаторий Паймио работает как музейное пространство с выставками и экскурсиями по зданию

Библиотека Аалто в Выборге

Единственным сооружением Алвара Аалто в России стала библиотека в Выборге. До 1944 года город назывался Виипури и принадлежал Восточной Финляндии.

Библиотеку называют шедевром функционализма. При проектировании здания Аалто учёл все особенности библиотечного дела: режимы хранения книг, как работают библиотекари и как посетители пользуются библиотекой. Например, у взрослого и детского отделов и у читального зала есть входы с улицы, при этом сотрудники могут перемещаться по зданию по внутренним коридорам и лестницам и быстро доставлять книги в разные части библиотеки.

Свет и тепло, которые излучают работы финского мастера, то гуманное начало, которое заключено в его постройках, — это символ бытия, радостей и печалей человеческой жизни

Архитектор и критик Андрей Гозак

Освещение читального зала продумано для удобства читателей: глубина конуса фонарей рассчитана так, чтобы в зал попадал только рассеянный свет. Это защищает книги от выцветания и не даёт тени. Глухой объём читального зала без окон в стенах создаёт тихую атмосферу для читателей

Аалто спроектировал библиотеку как многофункциональное общественное пространство. Он предусмотрел помещения для различных мероприятий и досуга, что в то время было в новинку. В 1930-е годы в финских библиотеках только читали книги и хранили их. Главным пространством библиотеки Аалто стал лекционный зал с потолком из светлого дерева. Волнообразная форма обеспечивала отличную акустику.

Впоследствии Аалто сделал волну фирменной деталью своих работ: его фамилия с финского означает «волна»

С 1944 года библиотека оказалась заброшенной, и местные жители поддерживали здание своими силами. В 1954 году библиотеку начали восстанавливать. Из-за отсутствия у реставраторов оригинальных чертежей, нужных материалов и практики строительства плоских кровель, библиотеку восстановили не в исходном виде. В 1961 году она открыла свои двери для читателей Выборга.

В 1990-е годы здание начали реставрировать с нуля. Архитектурные и технологические решения Аалто предстояло восстановить по оригинальным чертежам. Реставрация длилась почти 20 лет, и в 2013 году библиотека открылась снова. Сегодня библиотека Аалто в Выборге это не только архитектурный памятник северного модернизма, здесь хранится одно из лучших книжных собраний в России.

Большая часть мебели и светильников библиотеки спроектирована в бюро Аалто. Здесь очень много дерева: как в мебели, так и на стенах и потолке. Аалто также использовал много текстиля в интерьере, причём не только для штор и обивки стен, но и для разделения помещений.

Читальный зал библиотеки

Библиотека в Выборге стала первым проектом, который принёс Алвару Аалто мировую известность

В это время он полностью раскрылся как архитектор. После проекта Аалто оставил классицизм и перешёл к функционализму. Одни исследователи называют его стиль «свободной формой», другие определяют его как экспрессивный и иррациональный. Новаторский характер аалтовских работ этого периода выражался в стремлении к единству рациональных и эмоциональных сторон архитектуры, к удовлетворению человеческих потребностей.

Санаторий в Паймио и библиотека в Выборге принесли известность Аалто, и после них он стал чаще работать на общественных проектах и выигрывать конкурсы на крупные заказы. Также он продолжал строить свой дом в столичном районе Мунккиниеми в Хельсинки и экспериментировать со структурой и материалами.

Дом с рабочей студией Айно и Алвара Аалто

Айно и Алвар Аалто сами спроектировали свой дом. Они использовали простые натуральные материалы, которые смягчали формальный язык современной архитектуры. Сам дом построен на вершине скалистого склона и расположен в форме буквы L. Таким образом здание образует место для сада или внутреннего дворика.

Семья Аалто жила в этом доме с 1936 года. Дом принадлежал потомкам Алвара Аалто до 1998 года, а затем перешёл во владение фонда. В 2002 году его отреставрировали и открыли для публики. Сейчас здесь работает дом-музей Алвара Аалто.

Семья Аалто жила и работала в этом доме, поэтому им было важно отделить жилую зону от рабочей с помощью материалов. Это прослеживается как с внешней стороны здания, так и внутри в интерьере. Белое крыло на первом этаже относится к рабочей зоне, а второй этаж в тёмной деревянной отделке — к жилой зоне. Такая разбивка на офисную часть дома и жилую была характерна для финских сельских амбаров: внизу располагалась торговая лавка или склад, а наверху — жилая комната.

Как и во всех в своих проектах, Алвар Аалто старался сделать дом удобным и комфортным для жизни. Например, на кухне были большие и высоко расположенные окна, чтобы в комнату попадало больше света, а рядом с кухней находился вход в кладовку. С улицы на кухню вела отдельная дверь для прислуги, так она не сталкивалась с хозяевами и гостями дома.

Вилла Майреа стала воплощением непрерывного пространства Аалто, связанного с природой, которое преображается и становится жилым только с помощью человека

Вилла Майреа, 1939

Следующей работой Аалто стала вилла Майре́а — загородный дом друзей архитектора возле деревушки Нормаркку. Семья Гулликсен поддерживала искусство и интересовалась модернизмом, поэтому в этом проекте Аалто и Айно получили полную свободу творить и экспериментировать. В доме есть открытый бассейн, террасы, сауна, зимний сад и даже японский сад камней на крыше. Айно полностью спроектировала интерьер виллы. Часть вещей она брала из коллекции «Артек», а часть мебели создавала специально для виллы.

Целью Аалто было совместить красоту места и сосновый лес с жилым пространством и вписать его в окружающую среду. Вилла Майреа стала воплощением непрерывного пространства Аалто, связанного с природой, которое преображается и становится жилым только с помощью человека.

Сейчас на вилле Майреа работает музей.

Как Алвар Аалто повлиял на развитие скейтбординга

Алвар Аалто спроектировал бассейн в форме человеческой почки для виллы Майреа. В то время бассейны делали только прямоугольными, и необычная форма стала выходом за рамки традиционного дизайна. Помимо своей формы бассейн был уникален своим округлым дном и изменением глубины от одного конца к другому. Благодаря этому на глубоком конце создавался эффект «чаши». Подобная форма оказалась идеальной и в техническом плане: давление воды по всей площади бассейна распределялось равномерно, что отлично подходило для северных широт.

В 1940-х годах архитектор и близкий друг Аалто Томас Чёрч вдохновился идеей бассейна в форме почки и построил такой в одном из своих домов в США. Бассейны стали всё чаще появляться во дворах богатых американцев и вскоре стал хитом бэк-ярдов и символом хорошей жизни. Неожиданно они стали привлекать не только богачей, но и сёрфингистов. Когда не было волн, они залезали в чужие дворы, приделывали колёса к маленьким доскам и катались по пустым бассейнам. Так появился скейтбординг и скейт-парки, повторяющие форму чаши на вилле Майреа.